Las revistas de arquitectura más importantes del mundo lo hacen, al igual que los arquitectos más destacados. Las editoriales, las galerías de arte, las agencias de publicidad y las revistas de estilo de vida también lo hacen. ¿Qué hacen? Recurren a los servicios del fotógrafo de arquitectura sueco Åke E:son Lindman. Su distinguido portfolio incluye palacios y cabañas, jardines italianos, edificios de estilo funcional, embajadas y los lofts más fabulosos. Hoteles y pensiones, casas particulares, ciudades y restaurantes. Desde lo más antiguo hasta lo más moderno. Muchos nos hemos preguntado: ¿qué ve él que parece escapar a los ojos de tantos otros fotógrafos? ¿Es el tema, el ángulo, la luz y las sombras, que en sus imágenes interactúan para crear una reproducción casi perfecta de la espacialidad? ¿Es su apasionado interés lo que le permite percibir tan rápidamente la perfección inherente a la arquitectura que retrata?

«Por encima de todo, es su capacidad para ver lo que se puede fotografiar, lo que se puede utilizar para crear una imagen», responde Peder Alton, crítico de arquitectura y fotografía. No necesita pensar mucho para encontrar el mejor ángulo. Es rápido, hace mucho y, presumiblemente, le gustaría fotografiarlo todo si fuera posible».

Olof Hultin, antiguo redactor jefe de la revista Arkitektur, afirma lo siguiente: «Åke E:son Lindman es el fotógrafo arquitectónico sueco que busca continuamente y con un instinto seguro desarrollar su profesionalidad, algo que como redactor se agradece. No todos los fotógrafos comparten su genuino interés por la arquitectura. Esto significa que él considera que lo más importante es la arquitectura, no la imagen. Como resultado, ahora tiene cada vez más éxito fotografiando el espacio y no el objeto. ¡Ahí es donde realmente se separa el grano de la paja!».

El propio Lindman cree que su punto fuerte reside en su capacidad para representar un espacio tal y como es, a menudo desde una perspectiva central. En cuanto su mirada se posa en un objeto, sabe
cómo será la imagen y exactamente dónde debe colocarse con su cámara.

«Tengo el ojo tanto de un arquitecto como de un fotógrafo», afirma. Estudió fotografía en la Universidad de Artes, Oficios y Diseño (Konstfack) de Estocolmo a finales de la década de 1970, pero no fue hasta una década más tarde cuando decidió centrarse exclusivamente en la arquitectura. Su decisión fue el resultado de un encargo para documentar para la posteridad una feria de la vivienda en Upplands Väsby, cerca de Estocolmo. Mientras realizaba el trabajo, se dio cuenta de que no había muchos fotógrafos especializados en espacialidad. Por lo tanto, dejó que floreciera su ya arraigado interés por el arte y la arquitectura. Antes de decidirse a especializarse, también había trabajado en los campos de la fotografía artística y los documentales. Sus fotografías arquitectónicas rara vez contienen personas, en parte debido a los largos tiempos de exposición y en parte porque las personas rara vez son tan perfectas y atemporales como los espacios que él representa.

«Los seres humanos estamos mucho más marcados por el paso del tiempo debido a la moda en el vestir», afirma. «La arquitectura es más atemporal, aunque también está marcada por el tiempo en aspectos como la elección de los materiales y los diseños».

Al echar la vista atrás a su carrera, Lindman afirma que, desde que decidió centrarse en la arquitectura, prácticamente ningún encargo le ha parecido poco inspirador. Su pasión se refleja en su sonrisa cuando explica la ambición que hay detrás de su trabajo: hacer que la imagen sea un poco mejor que la realidad.

Por Susanne Helgeson.